UC Berkeley 신흥 예술가들의 작품 전시회가 5월 10일 BAMPFA에서 열립니다.

Jul 27, 2023

AJ 폭스

미술 석사 과정 학생인 Irma Yuliana Barbosa는 식민지 개척자들이 기독교 성스러운 의복으로 사용했던 전통적인 콜롬비아 이전 염색 방법으로 채색된 재료를 사용하여 종교적인 동굴 형태의 조각품을 만들었습니다. (Daria Lugina의 BAMPFA 사진)

화요일 아침, 버클리 미술관과 퍼시픽 필름 아카이브(BAMPFA)의 사무엘 와일드먼(Samuel Wildman)이 미술관 벽을 야간 조명으로 덮고 있습니다. 얼핏 보면 이러한 물건은 지역 철물점에서 대량 생산되는 조명으로 착각할 수 있습니다. 이러한 조명은 취침 시간에 대한 불안감을 없애기 위해 어린이 침실에 설치하는 종류입니다.

하지만 자세히 살펴보면 각각의 빛이 위안보다는 불길한 느낌을 주는 도자기 불꽃으로 덮여 있다는 것을 알게 될 것입니다. 한 걸음 물러서서 조명이 캘리포니아 산불 지도와 틀림없이 유사한 패턴으로 배열되어 있는 것을 보면 불안감은 더욱 깊어집니다. 캘리포니아 산불이 계속 길어지는 각 주의 산불 시즌 동안 인터넷을 통해 유포되는 경향이 있는 다이어그램 유형입니다.

Wildman은 UC Berkeley의 전국적으로 유명한 미술 ​​석사(MFA) 프로그램을 올 봄에 졸업할 7명의 신흥 예술가 중 한 명입니다. 미술계에서 유명해진 Jay DeFeo, 차학경, Shirin Neshat, Alicia McCarthy, Brontez Purnell.

프로그램이 시작된 이후 캠퍼스의 예술 및 문화 생활에는 많은 변화가 있었으며, 특히 1970년 버클리 최고의 시각 예술 센터로 BAMPFA를 설립한 것이 가장 두드러집니다. 그 이후로 처음에는 단순히 대학 미술관으로 알려졌던 BAMPFA는 그해 MFA 학생들의 졸업을 기념하는 연례 전시회를 개최하여 많은 젊은 예술가들에게 박물관 환경에서 자신의 작품을 선보일 수 있는 첫 번째 기회를 제공했습니다. 올해 전시는 5월 10일 수요일에 열립니다.

Samuel Wildman의 도자기로 덮인 불꽃 모양의 조명 설치는 "기후 변화에 대한 정서적 경험"을 표현한 것이라고 그는 말합니다. “6살짜리 아이와 함께 아파트에 앉아 밖에 나갈 수 없는 경험을 어떻게 표현해야 할지 고민 중이에요. 왜 연기가 문 밑에서 천천히 들어오고 있는지 설명하려고 노력 중이에요.” (Daria Lugina의 BAMPFA 사진)

각 세대의 예술가들이 그 시대의 관심사를 그리는 경향이 있는 것처럼, 연례 MFA 전시회는 종종 그 해의 가장 시급한 지적, 예술적 관심을 조명하는 축소판 역할을 합니다. 기후 변화 주제에 대한 Wildman의 관심은 우리가 21세기에 어떻게 살고 있는지 탐구하기 위해 독특한 예술적 관행을 사용하고 있는 그의 집단 구성원들이 공유하는 더 넓은 추세를 반영합니다. 그들은 정체성, 기술, 트라우마, 역사적 기억, 인간과 자연 세계의 관계 등 무거운 주제를 다루고 있습니다.

이러한 탐구의 형태는 올해 7명의 졸업 예술가만큼 다양하고 독특하며, 다양한 예술적 매체와 미적 접근 방식에 따라 매우 다양합니다. Fei Pan에게 이는 디지털 및 물리적 도구를 활용하여 건축 및 자연 풍경에 대한 컴퓨터 생성 일러스트레이션으로 시작되는 잊혀지지 않는 이미지를 만드는 것을 의미합니다. 이러한 렌더링은 물질과 비물질, 자연과 가상 현실 사이의 긴장을 포착하는 수제 그림의 기초를 형성합니다.

건축 환경에 대한 Pan의 관심은 동료 졸업생인 Juniper Harrower와 공유됩니다. Juniper Harrower의 작업 역시 인간과 자연 사이의 상호 작용에 관심이 있습니다. MFA 전시회를 위해 그녀는 로스앤젤레스 강을 형상화한 그림을 그렸습니다. 로스앤젤레스 강의 분주한 대도시는 강물의 폭발적인 자연 역동성을 수용하기 위해 시각적으로 왜곡되었습니다.