네덜란드 및 플란더스 바니타스 회화: 북부 황금시대를 위한 주제

Jan 30, 2024

17세기에는 네덜란드와 플랑드르 예술가들이 유럽 예술 혁신의 중심에 있었습니다. 렘브란트나 베르메르 같은 위대한 예술가들이 이 시기에 걸작을 만들었습니다. 그러나 또 다른 주제가 더욱 대중화되어 유럽 전역으로 퍼질 준비가 되었습니다. 네덜란드 바니타스와 플랑드르 바니타스는 이러한 유형의 그림에 대한 관심이 높아지는 데 중추적인 역할을 했습니다. 인기 있는 정물 장르를 통해, 고풍스러운 바니타스 테마가 스스로 재창조되어 새로운 예술적 경지를 달성했습니다. 이 기사에서는 유럽 전역의 예술가들이 빠르게 채택한 이 유명한 장르의 확장에 영향을 미치고 기여한 주요 순간을 탐구합니다.

네덜란드와 플랑드르 예술에서 바니타스 그림은 주로 정물화 장르의 일부 구성에서 발견됩니다. 그 이유는 완전히 명확하지는 않지만, 여러 이론에 따르면 개신교 종교개혁이 이 지역에 미친 영향과 관련이 있다고 합니다. 북부 네덜란드 지역은 가톨릭 스페인 통치에서 독립하여 종교 개혁을 채택했지만, 남부 플랑드르 지역은 가톨릭 통치하에 남아 있었습니다. 이로 인해 다음과 같은 현상이 나타났습니다. 상당수의 플랑드르 사람들이 북쪽으로 이주하여 그곳에 정착했습니다. 난민 중에는 여러 예술가가 있었습니다. 예를 들어, 하를렘은 이 기간 동안 남부에서 도망친 수많은 플랑드르 예술가들의 고향으로 알려져 있습니다.

그러나 분할 후에도 두 지역 간의 통신은 계속되었습니다. 플랑드르 지역은 비록 스페인의 지배를 받았지만 개혁 북부와 계속 연락을 유지했고, 예술가들은 종종 상업을 통한 이러한 정보 교환과 영향력으로부터 이익을 얻었습니다. 바니타스 그림이 플랑드르 바니타스와 네덜란드 바니타스로 발전한 것은 바로 이러한 기후에서였습니다. 하지만 이 둘은 실제로 얼마나 유사하고 다른가요? 다음 섹션에서는 네덜란드와 플란더스 예술을 구분하고 결합하는 요소를 이해하기 위해 두 가지 스타일을 간략하게 살펴보겠습니다.

그림을 구입한 후원자와 구매자 때문에 일반적으로 네덜란드와 플랑드르 예술을 논의할 때 정치적, 종교적 요인을 고려해야 합니다. 그들은 필연적으로 자신의 취향과 관심에 따라 시장을 어느 정도 결정했습니다. 예를 들어, 네덜란드 공화국이 형성되고 공식적으로 종교 개혁을 채택한 후 가톨릭 후원과 관련된 예술적 주제와 주제는 빠르게 인기가 없게 되었습니다.

이로 인해 바로크 양식 등 전통적인 양식으로 묘사된 종교적인 주제는 사실상 존재하지 않습니다. 하나님, 성도, 천사의 표현은 종교 개혁의 이상과 일치하지 않았습니다. 결국, 루터는 가톨릭 교회의 부유함과 호화로운 장식을 비난했습니다. 예술은 이 장식과 가톨릭 표현 숭배의 고유한 부분이었습니다. 반면에 이것이 네덜란드 공화국에서 예술이 완전히 사라졌다는 의미는 아닙니다. 오히려 17세기는 네덜란드 예술 생산이 가장 번영한 시기 중 하나로 알려져 있습니다.

정물화는 떠오르는 장르 중 하나였으며 미술 시장에서 부유층과 중산층 구매자 모두에게 인기 있는 옵션이 되었습니다. 정물화 역시 인간의 모습을 묘사하지 않고 대신 종교적이고 도덕적인 메시지를 암시하는 대상을 묘사했기 때문에 종교개혁의 이상과 일치했습니다. 네덜란드 바니타스 정물화는 공화국 국경을 넘어 매우 인기 있고 인기를 끌게 되었고, 플랑드르 바니타스는 네덜란드 정물화에서 영감을 얻었지만, 때로는 그 구성에 카톨릭의 영향을 어느 정도 유지하고 있습니다.

때때로 Gijsbrechts로 표기되는 Cornelis Norbertus Gysbrechts(ca. 1630–1684)는 플랑드르 바니타스 화가의 훌륭한 예입니다. 그의 작품은 그의 경력 전반에 걸쳐 만난 고객의 영향을 받았습니다. 1630년경 앤트워프에서 태어난 코르넬리스는 자신의 그림에 바니타스라는 주제를 자주 활용한 가장 유명한 정물화가 중 한 사람으로 성장했습니다. 그는 레겐스부르크, 함부르크, 코펜하겐 등 유럽의 여러 도시에서 일했습니다.